En las cases 1 y 2 no se necesitan conocimientos previos en joyería. Está dirigido a personas atraídas y familiarizadas con las artes manuales, que deseen introducirse en una técnica desafiante pero de grandes satisfacciones.
Es para aquellos que sientan curiosidad por experimentar a través de los buriles la felicidad que se genera al crear con las manos, con el fin de adquirir las habilidades para poder trabajar de forma autónoma. Comprenderás la preparación, mantenimiento y el uso de los buriles, para luego introducirte en la técnica del grabado de estilo florentino,
Para las clases 3 y 4 si son necesarios conocimientos previos en joyería y estar familiarizado con el uso de buriles (idealmente haber realizado la clase 2). Es para aquellos que deseen expandir horizontes en el campo técnico creativo y profundizar la conexión inminente del crear en el momento presente. Aprenderás la construcción y el grabado paso a paso de un clásico anillo de estilo Florentino.
– Let’s do this!-
(* Este video estará disponible en tu cuenta después de comprarlo por un máximo de dos años, desde el día de su compra)
1490€
En las cases 1 y 2 no se necesitan conocimientos previos en joyería. Está dirigido a personas atraídas y familiarizadas con las artes manuales, que deseen introducirse en una técnica desafiante pero de grandes satisfacciones.
Es para aquellos que sientan curiosidad por experimentar a través de los buriles la felicidad que se genera al crear con las manos, con el fin de adquirir las habilidades para poder trabajar de forma autónoma. Comprenderás la preparación, mantenimiento y el uso de los buriles, para luego introducirte en la técnica del grabado de estilo florentino,
Para las clases 3 y 4 si son necesarios conocimientos previos en joyería y estar familiarizado con el uso de buriles (idealmente haber realizado la clase 2). Es para aquellos que deseen expandir horizontes en el campo técnico creativo y profundizar la conexión inminente del crear en el momento presente. Aprenderás la construcción y el grabado paso a paso de un clásico anillo de estilo Florentino.
– Let’s do this!-
(* Este video estará disponible en tu cuenta después de comprarlo por un máximo de dos años, desde el día de su compra)
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Tutorial de Arte
Aprende nuevas habilidades
33 lecciones en este curso
268 minutos en total
8 min. por lección aprox.
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Clase 1. Preparación y mantenimiento de buriles
No es necesario tener experiencia previa, solo las ganas de aprender!
Familiarízate con estas herramientas manuales!
Aprende a preparar y mantener los buriles afilados, para lograr un grabado de calidad, que añadirá valor a tus piezas de joyería.
“Un buril bien afilado es tan importante como el talento o los años de practica”. *Se requiere uso del esmeril.
*No se requieren conocimientos en joyería.
Clase 1. Preparación y mantenimiento de tus buriles
Todo lo que debes considerar al momento de adquirir y trabajar con tu nuevo kit de buriles.
Familiarízate con estas herramientas manuales!
Aprende a preparar y mantener los buriles afilados, para lograr un grabado de calidad, que añadirá valor a tus piezas de joyería.
“Un buril bien afilado es tan importante como el talento o los años de practica”
*No se requieren conocimientos en joyería.
1. Tipos de buriles, manipulación e identificación de sus líneas en el metal
Los buriles se clasifican según la forma de su hoja. Cada forma la encontramos en distintos tamaños, según el trabajo a realizar. Yo aprendí con los 5 buriles que son los que se utilizan con mayor frecuencia, los cuáles veremos en detalle para aprender a diferenciarlos.
2. Preparar los buriles según la medida de tu mano
Armaremos los buriles de acuerdo a tu necesidad, ya que estos no vienen preparados de fábrica. Te mostraré como saber cuánto debes cortar tu buril de acuerdo a la medida de tu mano.
3. Instalar el mango de tus buriles
Colocar y cortar el mango de madera; Los pasos que debes considerar para preparar tu herramienta por primera vez y trabajar con mayor comodidad.
4. Modificar la punta de cada buril
Ajustaremos la parte cortante del buril, para crear la punta funcional del nuevo vástago de acero templado. Este es el rebaje y ángulo en la punta que debemos darle a cada buril según su tipología. También aprenderás a reconocer un buril despuntado, que es fundamental para trabajar adecuadamente con la herramienta, evitando errores y accidentes.
Clase 2. Introducción al grabado con buriles
No es necesario tener experiencia previa, solo las ganas de aprender!
Los primeros ejercicios los realizaremos en una lámina plana de metal. Comenzaremos por líneas básicas con el buril principal, continuando con un clásico diseño renacentista, para finalizar con un excavado figura fondo de motivo Floral o Liberty. No es necesario tener experiencia previa, solo las ganas de aprender!
*No se requieren conocimientos en joyería.
Clase 2. Introducción al grabado con buriles
No es necesario tener experiencia previa, solo las ganas de aprender!
Los primeros ejercicios los realizaremos en una lámina plana de metal. Comenzaremos por líneas básicas con el buril principal, continuando con un clásico diseño renacentista, para finalizar con un excavado figura fondo de motivo Floral o Liberty. No es necesario tener experiencia previa, solo las ganas de aprender!
*No se requieren conocimientos en joyería.
1. Herramientas y materiales
Estas son las herramientas y materiales que debemos contemplar para realizar el curso, incluyendo el kit de buriles que hemos preparado en la Clase 1. Adquirir los buriles, es una inversión que harás una sola vez en un largo periodo de tiempo, ya que estos duran por años.
2. Preparar lámina de metal
Usaremos la base de madera para facilitar el grabado de la pieza, ya que tendrás una mayor superficie de agarre, lo que se traduce en mayor seguridad y comodidad al momento de moverte con los buriles sobre el metal.
3. Ejercitar líneas rectas
En esta primera instancia, aprenderemos a identificar los factores que influirán en el trazo que crearemos. Nos centraremos en comprender como interactúan estas variantes entre sí, mas allá de la velocidad con que realizaremos el grabado.
4. Ejercitar círculos
Pasaremos a la práctica de líneas curvas. Son de mayor complejidad, ya que debemos agregar a los factores que hemos revisado anteriormente, la participación de la otra mano.
5. Diseño renacentista
Sintiéndonos más seguros con la herramienta, pasaremos a realizar nuestro primer diseño clásico renacentista: el “corridietro”. Trabajando por etapas, lo que requiere de precision en cada uno de los pasos para lograr un buen resultado.
6. Excavado diseño floral: dibujo y grabado inicial
Combinaremos lo aprendido previamente, usando dos de nuestros 5 buriles, para crear la lineas principales que compondrán nuestro diseño. Practicaremos primero con papel y lápiz para tener una visión general del diseño.
7. Excavado diseño floral: excavado y textura del fondo
Haremos uso de los buriles que renueven mayor cantidad de metal y crean texturas, realizando un trabajo de figura y fondo en bajorrelieve. Aquí nos daremos cuenta de la importancia de realizar con exactitud el paso anterior, ya que de esto influirá directamente sobre la pulcritud del excavado.
8. Excavado diseño floral: sombras y detalles en figuras
Estos últimos pasos embellecerán aun más nuestro trabajo, potenciando el volumen de la pieza a través de brillos y detalles. Perfilaremos las figuras, añadiendo rasgos característicos, propios del motivo floral.
Clase 3. Construcción de un anillo de estilo Florentino
Construiremos juntos este iconico anillo, un clásico de esta ciudad: Florencia, Italia.
Construiremos juntos este icónico anillo . Ampliarás tus conocimientos respetando los tiempos y procesos que requiere un trabajo de estas características. Lo insuperable de lo hecho a mano!
*Se requieren conocimientos en joyería (tales como calar, soldar , limar, entre otros) y el uso de buriles.
Clase 3. Anillo estilo Florentino. Construcción
Construiremos juntos este iconico anillo, un clásico de esta ciudad: Florencia, Italia.
Construiremos juntos este icónico anillo . Ampliarás tus conocimientos respetando los tiempos y procesos que requiere un trabajo de estas características. Lo insuperable de lo hecho a mano!
*Se requieren conocimientos en joyería (tales como calar, soldar , limar, entre otros)
1. Construcción laterales del anillo
Comenzaremos realizando dos argollas de la medida de tu dedo. Lo haremos a partir de un fleje de metal.
2. Construcción parte central del anillo
A partir de un fleje de metal crearemos dos de los tres elementos que conformarán nuestro anillo. Usaremos herramientas básicas como el martillo de madera, tas de acero y alicates entre otros.
3. Diseño parte central del anillo
Para comprender bien el diseño que realizaremos posteriormente en el anillo, te mostraré paso a paso con lápiz y papel, las distintas etapas que lo conforman. Solo necesitarás lápices de colores, regla y papel cuadriculado.
4. Del papel al anillo
Ahora realizaremos los primeros pasos para traspasar al anillo, el diseño que hemos estudiado previamente. Vamos a necesitar compás para metal para marcar las líneas guía y seccionar la superficie, y lápiz portaminas para dibujar a mano alzada el resto de los elementos.
5. Grabar el diseño
Después de haber practicado en la lámina, con el buril, marcaremos el dibujo en el anillo. La fuerza y movimiento aplicados serán distintos al de grabar una superficie plana, ya que por primera vez trabajaremos sobre una estructura curva.
6. Perforar
El grabado que hemos hecho previamente, nos indicará donde tendremos que posteriormente perforar. Vamos a marcar los puntos que atravesaremos con la broca indicada. La precisión en la ejecución será clave para el correcto calado posterior de la pieza.
7. Calar
Calar una superficie volumétrica comprende una mayor dificultad que una superficie plana. Aquí te mostraré los puntos a considerar para lograrlo adecuadamente.
8. Diseño con limas
Usaremos limas pequeñas de diferentes formas para terminar el diseño, aportando más detalles a nuestro calado. Esto hará que nuestra pieza se vuelva mas liviana en cuanto a peso y visualmente.
9. Unir las partes
Vamos a fijar por medio de soldadura y fuego las tres partes que componen el anillo: los laterales y la parte central. La atención se centrará en respetar los ejes centrales de estos elementos.
10. Limar y lijar
Al ser un anillo ancho, de considerables dimensiones, vamos a limarlo para afinar la forma y conseguir, una estructura ergonómica y cómoda a nuestro dedo. Con las lijas, le daremos el acabado que necesitamos para grabarlo en la clase 4.
Clase 4. Grabado de un anillo de estilo Florentino.
Usando nuestro kit de buriles, transformaremos completamente la apariencia de este anillo!
Te mostraré en detalle cada paso para comprender y aplicar la técnica del grabado en una pieza volumétrica, específicamente del anillo que hemos realizado en la clase anterior.
*Se requieren conocimientos en el uso de buriles. Idealmente haber realizado la clase 2.
Clase 4. Grabado de un anillo de estilo Florentino.
Usando nuestro kit de buriles, transformaremos completamente la apariencia de nuestro anillo!
Te mostraré en detalle cada paso para comprender y aplicar la técnica del grabado en una pieza volumétrica, específicamente del anillo que hemos realizado en la clase anterior.
*Se requieren conocimientos en el uso de buriles. Idealmente haber realizado la clase 2.
1. Grabado parte central del anillo
Usaremos el onglette, la plana y el granetero, para dar un efecto de tridimensionalidad, gracias a texturas y relieves.
2. Grabado caras laterales del anillo
Dibujaremos a mano alzada, para luego repasar con el buril. Cada uno de los detalles es de gran importancia en el resultado final.
3. Grabado cantos laterales del anillo
Realizaremos un diseño geométrico con el buril media caña y el buril onglette.
4. Grabado Diseño en espacio sobrante de la parte central
Realizaremos una flor decorativa para completar el grabado de nuestro anillo.
Testimonios
Kanke Muencke
” Es un curso maravilloso, totalmente práctico que abre miles de posibilidades para trabajar el metal y decorarlo, aporta muchísimo en una pieza de joyería. Además Cony es una excelente maestra que entrega con mucha pasión esta hermosa técnica.”
Carla Pérez de Arce Álvarez
” Haber realizado el curso de grabado florentino para mí fue una experiencia única.
La técnica es maravillosa y abrió un nuevo mundo de posibilidades para la creación. Definitivamente es un valor agregado para cada una de mis piezas y un desafío que no me canso de explorar. “
Gabriela Eloísa Urrutia
” Súper práctico en tiempo y duración. Se aprende lo necesario para poder seguir de manera autónoma. “
Claudia Jara Ibaceta
” Fue una estupenda experiencia tomar el curso de Grabado 1 con Constance. Ella es una orfebre de gran habilidad cuya sensibilidad está impresa en cada una de las piezas que realiza, algunas de las cuales pudimos apreciar durante el taller. El curso va a la esencia de la técnica, concentra lo primordial para iniciarse y si bien es una disciplina muy difícil, creo que los conocimientos, preocupación y permanente motivación de Constance me permitieron lograr confianza para desarrollar los ejercicios. Además se generó un ambiente super cordial entre quienes participamos , animado por la simpatía de nuestra maestra. ”
Gisela Werren
” Me encanto aprender la técnica. Constance es una profesora estupenda. Aprendí mucho de ella. La experiencia que tuve en Florencia con Constance y aprendiendo la técnica fue increíble! Nunca lo olvidaré y espero poder volverlo a hacer algún día! Me encanto! Lo recomiendo 100% “
Anna Kasyuk
” Me encanto el curso, la disposición de contestar todas las dudas, compartir las experiencias, la forma y ganas de entregar el conocimiento. Quede enamorada de la técnica y esperando poder tomar el siguiente nivel del curso“
Fernanda Ruiz
” Una gran experiencia donde aprendes desde tomar un buril, hasta cuánto es lo que aproximadamente debieras cobrar por una pieza. Es un curso donde avanzas a tu ritmo, no hay presión, una excelente maestra, abierta a compartir todos sus conocimientos. Siento que lo aproveché demasiado, y estoy ansiosa de poder tomar el segundo nivel. ”
Belén Salas Ramírez
” El curso cumple totalmente con mis expectativas. Fue un gran experiencia de aprendizaje y el trato fue muy cercano y acogedor “
Fernanda Gonel
“
La Coni hace que el ambiente sea entretenido, agradable, didáctico. Tiene muchísima paciencia y enseña con buena onda y dedicación. En ambas oportunidades me tocaron grupos increíbles donde se da también compartir con otras orfebres y a mi personalmente es algo que me encanta. Con respecto al curso introducción al grabado, me sirvió mucho para “soltar la mano”, aprender a tomar la herramienta y de la presión que uno ejerce para avanzar por el metal, saber mas de ángulos y precisión.
El nivel 2 (o anillo florentino) ya con mas experiencia, logré terminar la pieza que a pesar de haberme tenido fe, nunca pensé que era capaz de hacer algo así. Me gusto muchísimo el resultado, siempre con el apoyo de la Coni.
Yo recomiendo ambos cursos, los tomé con 1 año de diferencia y es increíble como practicando vas entendiendo mejor la técnica y te vas superando (con paciencia). Se pueden hacer piezas únicas y desarrollar aún mas tus capacidades. Además de la linda experiencia te vas con una profe amiga que es admirable!
“
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Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and typesetting industry. It has been the industry’s standard
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